Re-thinking Cultural Spaces _ Dialoguing with Tainan Art Museum Building 2

摘要

本研究探討當代藝術空間型態，從藝術背景談論到如何藉由藝術空間型態回應城市網路、通透、串聯? 藝術場域可以為典型大型博物館到私人畫廊、非營利場合、藝術學校、出版商、各藝術家的工作場合、策展人、收集家和慈善家等等。菁英藝術輾轉到庶民藝術，在台南美術館的菁英藝術要怎麼回應開放性的庶民藝術空間? 本研究分為兩階段，以台南美術二館為基礎，時間軸從營運前到營運一年後的空間變化，另一方面以未完形理論(incomplete from/active form)、開放城市(open city/slash city)、多孔隙城市(porous city)作為論點，相較於台南市都市組織，地標性建築的建立，是否影響者開放性都市的密度，針對開放城市(open city/slash city) 、不因地標物而群聚，不獨厚單一使用者。藝術本身就是無界閾的存在，如何呼應城市佈景，根據Nan Ellin在”Integral Urbanism”提出整體的城市具有混雜性、連通性、多孔隙、真實性、脆弱性，這是面對基地所面臨的首要關鍵。 台南，人文底蘊深厚，社會文化豐富，在空間使用高度重複性下，從移動的限制研究結果圈劃基地，在此研究不特定身體能力限制(capacity constraint)，例如:老人小孩、運具能力、金錢能力，及一個人無法同時身在兩處(coupling constraint)及禁止進入、限制進入(authority constraint)。因此結果分為下列三種部分，城市漫遊者(flaneur)、居住者(city dwellers)、通勤者(commuters)在網路中彼此約制者，不同於荒地的無屬性，城市空白地帶有附加經濟價值，在基礎社會文化下是本身已有?能存在，都市空白地可以是停車空間、公園、運動場、廣場等等，回應pop-up urbanism 的短暫時間性跟空間可塑性。在城市策略上以pop-up urbanism 是解決部分藝術串聯，而面對美術館透過都市計畫選址，位在舊城中心，腹地狹隘，周遭空間規畫不足，這為此研究設計主要解決方向，替代的都市文化藝術空間可以是一套系統，亦可以是新的空間整合。

獎項日期	2021
原文	English
監督員	Kwang-tyng Wu (Supervisor)